ADOR EXPERIENCE – Galerie d’art contemporain

ADOR Experience galerie d'art

DR07 Sand mirror

Antoine F.

2025

Sculpture en acier laqué / acier inox.

1/8

Edition limitée à 8 pièces numérotées et 4 épreuves d'artiste.

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Maylis

Alain Mandon

2024

Sculpture en étain projeté.

Pièce unique.

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Gorgone n°15

Nelly Saunier

2021

Dans cette création de la série "Nature transformée", Nelly Saunier réinvente le mystère des profondeurs marines avec Gorgone n°15. Inspirée par la gorgone, un corail délicat aux ramifications complexes, cette sculpture en plumes imite la forme organique et sinueuse de la créature marine. Les fines tiges, semblables à des tentacules ou des branches ondoyantes, s’étirent dans l’espace de manière aérienne et presque hypnotique.

Le choix des plumes noires accentue l’élégance de l’œuvre tout en évoquant le mystère et la profondeur, comme une allusion à l’inconnu des abysses. La base, simple et organique, semble ancrer cette création à la terre, tandis que les formes tourmentées se déploient dans toutes les directions, reflétant un mouvement à la fois contrôlé et sauvage.

Avec Gorgone n°15, Nelly met en lumière la rencontre entre deux mondes, celui du vivant terrestre et celui du marin, tout en soulignant la fragilité et la beauté que ces univers partagent. À travers ses plumes finement travaillées, l’artiste capture une nature à la fois tangible et fantasmée, nous transportant dans un espace où le réel et l’imaginaire se confondent.

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Artistes à la une

Mathieu Duvignaud

Mathieu Duvignaud explore la relation et la confrontation entre l’homme et son environnement, mêlant mémoire et éphémère dans le monde contemporain. Ses œuvres, véritables journaux intimes, répondent à ses inquiétudes quotidiennes autour du rapport de force entre le monde brut et notre société moderne.

Puisant son inspiration en France et au Brésil, Mathieu utilise une palette variée de matériaux et techniques pour créer des œuvres uniques. Il a exploré des thèmes tels que le conflit entre technologies et atavismes, la notion de paysage, et a même utilisé des fourmis pour critiquer la société. Ses créations prennent des formes diverses : performances, installations, peintures abstraites faites de sel.

L’artiste nous emmène dans une dérive artistique, où chaque œuvre est une réponse à un moment précis. Cette approche errante et fluctuante se reflète dans ses œuvres, qui oscillent entre l’éphémère et la révélation des marques humaines et non humaines sur les territoires qu’il explore. Mathieu Duvignaud cartographie ainsi un témoignage actuel de notre terre, embrassant la multiplicité des interprétations et des lectures que son art déclenche.

Antoine F.

Bien que la voie de l’architecture navale semblait toute tracée, Antoine F. a choisi de se tourner vers l’apprentissage du design. En 1993, il fonde son propre studio de design, qui a récemment célébré 30 années de créations innovantes et emblématiques. Parmi ses œuvres marquantes, on retrouve le vélo en bambou conçu pour Hermès et le quillard de sport Class2M.

Ces trois décennies de vision créative et artistique se révèlent aujourd'hui à travers une collection de sculptures qui subliment les silhouettes évoquées.

En plus de son travail en design, Antoine se consacre à une collection de sculptures dont la portée sublime les formes et silhouettes évoquées, témoignant d'une vision artistique qui transcende les disciplines et les époques. Son studio, ancré dans une tradition d'innovation et de créativité, reste un témoignage vivant de son engagement pour l'art et le design.