Léo Caillard, né en 1985 à Paris, est un artiste contemporain reconnu pour l'excellence de ses sculptures en marbre et ses créations numériques avant-gardistes. Diplômé de l'École des Gobelins en 2006, puis des Beaux-Arts en 2008, il perfectionne sa démarche artistique lors d'un séjour à New York.
Il s'y immerge dans la scène artistique contemporaine et commence ses premières œuvres numériques. Son art, caractérisé par un dialogue entre l'ancien et le moderne, associe statues antiques et formes abstraites numériques. En 2011, il se fait connaître grâce aux séries numériques « Art Game » et « Hipsters in Stone », qui revisitent des sculptures classiques avec des objets anachroniques.
Depuis 2014, il perfectionne ses techniques du marbre et approfondit ses créations numériques, affirmant son style unique. Ses œuvres sont aujourd'hui exposées dans des foires et collections prestigieuses, telles que Beaubourg, La Défense, ou encore la collection Nasher. Depuis 2018, Léo Caillard s'impose comme un pionnier de l'ère Blockchain, alliant art physique et art numérique. Il figure parmi les 20 artistes contemporains les plus influents selon ArtPrice.
L'année 2024 marque une étape majeure avec des commandes publiques d'envergure pour les Jeux Olympiques de Paris, des collaborations avec des marques reconnues et la création d'une œuvre monumentale pérenne de 3,60 m à La Défense, symbole de son engagement en faveur de l'art public.
Manolo Chrétien et Pia Loro sont deux artistes issus de parcours artistiques différents qui collaborent pour créer un travail à quatre mains, alliant figuration et abstraction. Ils se rencontrent en 1987 à l’École Supérieure des Arts Appliqués Olivier de Serres à Paris. Puis en 2017, ils forment le duo artistique Man & Pia, mêlant peinture et gestuelle pour donner vie à des tableaux vifs et colorés.
Ils utilisent parfois des éléments naturels (algues, gorgones…) comme pinceaux et outils de peinture. Le processus de création se déroule en deux étapes : Manolo commence en peignant le fond, dans un style abstrait, avec des mouvements dynamiques influencés par la musique. Ensuite, Pia intervient en y ajoutant sa touche figurative, créant ainsi une œuvre offrant deux niveaux de lecture.
Depuis toujours, la mer fascine les artistes. Elle attire, apaise, inquiète parfois. Elle est à la fois paysage, matière, horizon et mouvement. D’une époque à l’autre, les peintres, sculpteurs et photographes n’ont cessé de revenir vers elle, cherchant à saisir ce qui, par nature, échappe au regard : son mouvement perpétuel, ses changements de lumière, ses silences et ses tempêtes.
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